Dažādi vērtējumi

TOP 10 izcilākie mākslas darbi

No noslēpumainiem 30 000 gadus veciem klinšu gleznojumiem līdz Džeksona Polloka Prāta katedrālei slavenais mākslas kritiķis un kritiķis Džonatans Džonss stāsta par saviem iecienītākajiem mākslas darbiem un to apskates vietām. Kas, tavuprāt, būtu tavā top 10?

Leonardo Da Vinči - "Auglis dzemdē" (Fetus in the womb) 1510-13


• Karaliskā kolekcija, Vindzoras pils (karaliskā kolekcija, Vindzoras pils)

Leonardo cilvēka stāvokli attēlo īsumā – patiesi, viņa dzemdes atveidojums atgādina īstu piekārtu gliemežvāku. Šis gabals atklāj mūsu patieso izcelsmi. Pirms piecsimt gadiem šis izcilais mākslinieks un zinātnieks spēja parādīt ikvienam tieši nezināmu noslēpumu, brīnumu, kas nav kaut kas reliģisks, bet gan bioloģisks. Leonardo Da Vinči cilvēci pasniedz kā dabisku parādību. Man personīgi šis ir skaistākais mākslas darbs visā pasaulē.

Karavadžo — Svētā Jāņa Kristītāja galvas nogriešana 1608. gadā


Karavadžo apraksta vēsu mirkli cietuma pagalmā. Bende jau gatavībā tur nazi, lai varētu griezt asmeni gar baptista kakla cīpslām un ādu. Labajā pusē logā redzams siluets, kas arī vēro procesu. Ap kapu tumsu. Nāve un cilvēku nežēlība ir burtiski parādīta šajā šedevrā. Darba neticamie mērogi un tumšums pārņem mūs un mūsu domas.

Rembrandts — pašportrets ar diviem apļiem (pašportrets ar diviem apļiem) 1665-9


• Kenwood House, Londona (Kenwood House, Londona)

Nē, uz Rembrandtu neskatās tu, bet viņš uz tevi. Ar ģēnija autoritāti, ar pagātnes paaudzes skatienu un morālo smagumu no šī rudens šedevra Rembrants skatās uz mums. Šķiet, ka viņš iekļūst dvēselē un izjūt visas skatītāja emocijas. Es nebaidos teikt, ka viņš ir kā Dievs. Rembrandts ir viens no nopietnākajiem gleznu autoriem, jo ​​viņam ir ārkārtējs spēks padarīt ikvienu, kas viņa priekšā parādās, nožēlojamu lūdzēju taisnīgā tiesā.

Klinšu gleznošana Šovē (apmēram pirms 30 000 gadiem)


• Chauvet-Pont-d'Arc ala, Ardche, Francija (Ardeche, Francija)

Akmens laikmeta plankumaini zirgi, kas redzēti Šovē.

Kurš gan varēja attēlot tik neiedomājami reālistiskus dzīvniekus? Mums nav pietiekamu zināšanu, lai noteiktu šo portretu autoru vārdus, jo tajā laikā pat rakstība neeksistēja. Vienīgais, ko mēs varam darīt, ir pieņemt. Varbūt zirgus attēlojusi sieviete, iespējams, vīrietis vai bērns – diemžēl mēs to nekad neuzzināsim. Bet, no otras puses, mēs varam ar pārliecību teikt, ka Homo sapiens (Homo Sapiens) - sena cilvēku suga, patiešām vēlējās atstāt savas pēdas šajā pasaulē. Zirgu portrets ir pierādījums cilvēka pastāvīgai, intelektuālai un estētiskai attīstībai.

Džeksons Polloks — One: 31. numurs (1950)


• MoMA, Ņujorka (Modernās mākslas muzejs, Ņujorka)

Džeksona Polloka māksla joprojām ir mūsu laika noslēpums. Mēģiniet paskaidrot pats, kā, neuzmanīgi vicinot otu pāri audeklam, jūs varat izveidot kaut ko patiesi skaistu un ar dziļu nozīmi? Polloka glezniecību var salīdzināt ar Čārlija Pārkera vai Džimija Hendrika solo izrādēm, tajās ir tāda pati patvaļīga improvizācijas forma, taču tajās tiek panākta milzīga mākslas un cilvēka vienotība. Pollokam šī vienotība tika novērota īsu laiku, taču viņš tomēr izpildīja krāšņus attēlus. Ja runājam konkrēti par šo darbu, tad tā ir īsta prāta katedrāle.

Velaskess — Las Meninas 1656. gads


• Prado, Madride (Prado, Madride)

Varam droši teikt, ka jūs stāvat vietā, kur reiz pirms kalpu pulcēšanās stāvēja karalis un karaliene. Ja paskatās uzmanīgi, jūs varat redzēt, kā pats Velaskess glezno karaliskā pāra portretu. Infanta ar savu galminieku svītu un rūķu namatēvu pulcējās monarha priekšā. Fonā redzams ministrs vai varbūt sūtnis. Netālu atrodas spogulis, kurā mirdz ķēniņa un karalienes atspulgs. Šis attēls ir daudzšķautņains un pauž daudz dažādu nozīmju, Las Meninas ir tiešs priekšstats par dīvainībām mūsu pasaulē.

Pikaso - Gērnika


• Reina Sofia, Madride (Queen Sofia, Madride)

Sākotnēji Pikaso plānoja attēlot savu protestu pret Gērnikas, Basku senās galvaspilsētas, bombardēšanu, ko Hitlera gaisa spēki veica Spānijas pilsoņu kara laikā. Trīsdesmit gadus vēlāk, pēc tam, kad Pikaso uzrakstīja Les Demoiselles d'Avignon, modernisma kultūras šedevru, viņa kubisma stilu bagātināja sirreālistu kustības izdotā mitoloģija un dzeja. Viņu ietekmēja arī Rafaela Santi darbs, proti, glezna "Ugunsgrēks Borgo", kas kļuva par 20. gadsimta cilvēka mākslas brīnumu.

Mikelandželo — vergi (1519-34)


• Akadēmiskā galerija, Florene (Akadēmiskā galerija, Florence)

Mikelandželo sāka padarīt gūstekņus vai vergus pāvesta Jūlija II kapam, taču tie nekad netika pabeigti. Kopumā tas ir lielākais nepabeigtais šedevrs pasaulē, ieskaitot arī Mirstošo un dumpīgo vergu statujas Luvrā un Mozus statuju kapa galīgajā, vairāk vai mazāk pabeigtajā versijā, kas galu galā tika uzcelta Romā. Protams, Mikelandželo nepārstāja strādāt slinkuma dēļ. Tā bija viņa personiskā, estētiskā izvēle. Šo ieslodzīto traģiskais, nepilnīgais stāsts, kad viņi cenšas izlauzties no rupjā akmens važām, ir cilvēka stāvokļa izpausme, līdzīga tikai slavenajam Šekspīra tēlam - Hamletam.

Partenona skulptūras (447-443 BC)


• Britu muzejs, Londona (Britu muzejs, Londona)

Senās Grieķijas Partenona skulptūras atrodas Britu muzejā Londonā. Garas marmora frīzes, kolosāli salauztas grieķu dievu statujas, ārprātīgi grebumi uz kentauru bistēm, kas cīnās pret cilvēkiem, kurus lords Elgins pirms diviem gadsimtiem aizvāca no Atēnu Akropoles, mūsdienās ir pazīstami kā diskusiju un strīdu objekti — tas ir skumji, jo lai saprastu, ko mēs skatāmies uz ģēniju darbiem. Lielākā daļa sengrieķu tēlniecības šedevru mums ir zināmi tikai to romiešu kopiju klātbūtnes dēļ. Šī ir lielākā kolekcija no kaut kā īsta, patiesi skaista: pati virtuozitāte, kas radīja ideju par "klasiku". Piemēram, paskatieties uz kritušo sievieti, kas iedvesmojusi Kītsa Odu grieķu dievietei Urnai, kuras tērps neparasti atgādina Leonardo Da Vinči gleznas. Mākslinieciski ārpus ķīvēšanās nekļūst labāk kā tagad.

Pols Sezans — Mont Saint-Victoire (1902-04)


• Filadelfijas Mākslas muzejs (Mākslas muzejs Filadelfijā)

Cezanne neparastais skatiens ir dzirkstošs vilcināšanās un pārdomāšanas klāsts. Viņa domu un uzskatu intensitāte, prāta nopietnība, mēģinot izprast priekšā esošā šķēršļa būtību, ir viena no kustīgākajām un atklātākajām cīņām mākslas vēsturē. Tieši no šejienes drīz nāca kubisms un abstrakcija. Bet pat tad, ja Sezana pētījumi nekur nebūtu noveduši, tas viņu padarītu par vienu no pasaules izcilākajiem māksliniekiem.

Iesakām noskatīties:

Ja vēlies īstenot savu sapni – iemācīties zīmēt – tad šī video pamācību sērija noteikti noderēs.