Raksti

40 labākās anime no Madhouse

Crazy House Studio ir viens no lielākajiem anime zēniem.

Sava biznesa gadu desmitu laikā viņi ir izlaiduši hitu pēc hita — no šausmām līdz komēdijai, no romantikas līdz darbībai.

Tie atkal un atkal ir pierādījuši, ka ir pareizā izvēle adaptācijām, nežēlojot detaļas un vienmēr gatavi īstenot oriģinālā mākslinieka ambīcijas.

Un viņiem ir sasodīti labi sasniegumi.

Ja savā anime diētā meklējat vairāk Studio Madhouse, jums patiks šis viņu izcilāko darbu saraksts, kurā tie visi ir sakārtoti — tāpēc sagatavojieties, jo tas prasīs daudz darba!

40. Kleimors


Claymore ir asa festivāls, kas norisinās viduslaiku pasaulē.

Jomas ir cilvēku ēšanas briesmoņi, kas var mainīt savu izskatu. Viņi nodara postu un postu ciematos, tāpēc Kleimors tika izveidots, lai ar tiem tiktu galā. Tie, kas ir pārvērtušies par Kleimoriem, sevī uzņem pusjomas DNS, piešķirot viņiem lielāku spēku un veiklību uz viņu cilvēcības rēķina.

Sērija seko Klērai, Kleimorai ar vairāk cilvēciskuma nekā viņas māsām, jo ​​viņa atklāj cilvēces samaitātību, Joma un Kleimora iet tālāk, nekā viņa domāja.

39.Kemonozume


Kemonozume ir viens no Masaaki Yuasa agrīnajiem darbiem: Romeo un Džuljeta starp cilvēkiem un monstriem.

Patiesībā tas ir nedaudz līdzīgs Kleimoram.

Izņemot to, ka Kemonozume dod priekšroku romantikai, komēdijai un drāmai, nevis darbībai.

Māksla ir dīvaina un izteiksmīga, ar lielu personību un ātrdarbīgu animāciju, kas ļauj iegūt smieklīgus sižeta punktus. Noteikti slēpts dārgakmens, kuru ir vērts redzēt.

38. Btooom!


Sakamoto ir NEET, viņam ir nestabilas attiecības ar māti, viņš nevar atrast darbu un trūkst draugu.

Viens no viņa vienīgajiem sasniegumiem ir viņa līdera prasmes videospēlē Btooom! Viņš nožēlo, kad kādu dienu pamostas uz neapdzīvotas salas, kuras uzdevums ir cīnīties līdz nāvei karaļa kaujā ar apkārtējiem.

Tagad viņa spēles prasmes tiek pārbaudītas praksē; tomēr viņam vēl jāattīsta sociālās prasmes un aktīva attieksme, lai izdzīvotu.

Diemžēl galīgā secinājuma par šo anime vēl nav.

Taču tā ir ātra un aizraujoša dramatiska šausmu spēle ar daudz darbības un lieliskiem āķiem.

37. Mans mīlas stāsts!


Šajā anime mēs uzzinām, ka milzu, gorillai līdzīgais Takeo Gouda patiesībā ir mīksts mīļums ar intensīvu romantisku pusi.

Tas parādās priekšplānā, kad viņš satiek tikpat bailīgo un maigo Rinko Jamato, meiteni ar lēnprātīgu un dīvainu raksturu, kas ir pretējs viņa pašai.

Viņi kopā veido mīlas stāstu. Un pārējā izrāde ir viņu mēģinājumi samierināties ar savu nedrošību un tuvības problēmām.

Tas ir aizkustinošs romāns ar patīkamām sajūtām un spožām ražošanas vērtībām. Daudz cilvēkudievinu Mans mīlas stāsts!

36.Mirušo skola


Mirušo vidusskola ir nepārprotami muļķīga, un tajā ir iekļauti Romero ecchi anime harēma attēli, kas risinās zombiju apokalipsē.

No atklāti absurdas darbības līdz skaņu celiņa eklektiskajam ģitāras darbam šis ir dīvains unbrīnišķīgi izklaidējoši 12 muļķību epizodes.

Neskatoties uz daudzajiem fanu pakalpojumiem, Mirušo vidusskolu joprojām ir patīkami skatīties, pateicoties tās izcilajai produkcijai un vieglprātīgajai pieejai stāstījuma izjūtai.

35. Meitene, kura lēca laikā


Tas bija grūti dzirdēt par meiteni, kas lēca laikā pirms nedaudz vairāk nekā desmit gadiem.

Tomēr tagad tas ir nedaudz atkāpies no anime filmu un populāru seriālu pieplūduma, kas tika izdoti 2010. gados.

Tomēr tas joprojām ir izklaidējošs stāsts par ceļojumu laikā ar valdzinošiem varoņiem un lielisku galveno morāli.

Tās ietekme vēl nav pilnībā apzināta, jo es stingri uzskatu, ka tā ir ietekmējusi daudzas anime filmas, kas iznākušas pēc tās.

34. Boogiepop Phantom


Boogiepop Phantom ir demences pārņemta un sagrozīta smadzeņu šausmu spēle ar senatnīgu sajūtu, kas nav novecojusi ne dienu.

Rakstzīmju dizaini šeit ir lieliski, katrs izskatās izteiksmīgs un unikāls. Stāsts vienmēr ir sarežģīts un liek aizdomāties, kas notiek.

Galvenā uzmanība tiek pievērsta skaņas noformējumam un skaņu celiņam, jo ​​abas filmas iekļāvās 90. gadu VHS estētikā, kas ir lieliski piemērota stāstu veidošanai.

33.Atmiņas


Atmiņas ir filma, kas sastāv no trim skaidri sadalītām daļām, katru no kurām režisors ir cits kritiķu atzinīgi novērtēts režisors.

Pirmā daļa, Magnētiskā roze,neapšaubāmi, iespaidīgākais. Tās ir Ridlija stila kosmosa šausmas, kas norisinās pamestā kosmosa stacijā. Divi inženieri atklāj pamestu savrupmāju un drīz vien piedzīvo ēkas psiholoģisko ietekmi.

Otrā daļa, Smirdošā bumba, ir par laboratorijas darbinieku, kurš nejauši pastiprina vēdera uzpūšanos, padarot viņu par toksisku draudu pilsētai, kas valdībai ir jāslēdz.

Tieši tā tas izskatās.

Trešā daļa, Lielgabalu gaļa, griežas ap pilsētu, kas ir pilna ar lielgabaliem. Un zēns, kurš nevēlas neko vairāk kā kļūt par artilēristu kā viņa tēvs.

Noteikti ir vērts apskatīt, ja jums patīk apslēpti ezotēriskie dārgumi.

32.Debesu skūpsts


Radīta tā pati sieviete kā Nana, Paradise Kiss seko Yukari, vienkāršai meitenei, kura nejauši ienāca modes pasaulē.

Yazawa Mākslas akadēmijas dalībnieki nevēlas neko vairāk kā to, ko Yukari viņai modelē. Bet viņa nezina, kā.

Pārējā anime seko viņas izpētei par Josei cauri drudžainajai modes industrijas pazemei, un tajā ir ietvertas tās pašas nobriedušās tēmas, kas padarīja Nanu tik īpašu.

31. Nav spēles - nav dzīves


Sora un Širo ir brāļi un māsas. NEET, kuriem nav citu ambīciju vai talantu, izņemot viņu neticamo komandas spēli.

Kādu dienu viņi saņem e-pastu ar piedāvājumu spēlēt šahu, kur viņi tiek teleportēti uz citu spēļu vadītu pasauli. Likums tiek ievērots ar spēlēm visos veidos, un pēkšņi Širo un Sora spēj attīstīties kā nekad agrāk savā pasaulē.

Šai anime ir pārsteidzoši dinamisks mākslas stils ar asām rozā kontūrām, kas piešķir šai estētikai sava veida maģisku popmūziku, kas to patiešām atšķir no citiem isekai.

Bez šaubām, ir vērts apskatīt.

30. Melnā lagūna


Bokuro Okajima ir pusmūža japāņu biznesmenis, kuram ir garlaicīgi dzīvot Taizemē, noziegumu un noziedzības vietā, kur viņš vienmēr jūtas nomocīts.

Tomēr darbā viņam klājas sliktāk.

Kad grupa algotņu Melnajā lagūnā viņu nolaupa neveiksmīgu sarunu dēļ, viņi pieņem viņu savā rindā.

Tālāk seko grāvējs kinematogrāfisks sprādziens, kurā Bokuro cenšas samierināties ar noziedznieka vardarbīgo dzīvi.

Viens no klasiskajiem "Trako mājas" darbiem, pat ja epizodiskais formāts ir nogurdinošs. Bet tajā ir daudz interesantu varoņu un pārsteidzošs skaņu celiņš.

29.Tūkstošgades aktrise


Viens no Satoši Kona visspilgtākajiem darbiem. Šī ir dīvaina dokumentālā filma par Čijoki Fudživaru: Shouwa Era kino pazudušo elku, kas ir nokļuvis tumsā.

Filma aptver dzīvi nepilnas pusotras stundas laikā, sajaucot metafiktīvus stāstījuma elementus ar sapņainu atmosfēru. Viss, lai pastāstītu par dzīvi, realitāti un simbiotiskajām attiecībām starp aktieri/aktrisi un viņu atveidotajiem varoņiem.

28.Varavīksne


Rainbow darbība norisinās Šounanas speciālajā reformu skolā, kas ir autoritāra akadēmija tiem, kam izvirzītas kriminālapsūdzības.

Seši pusaudži izmitināti vienā kamerā. Tur viņi satiek Sakuragi, vecāko brāli, kurš apsola viņus aizsargāt, līdz viņi beigs izciest savu sodu.

Kopā viņi cīnās pret netaisnīgajiem un netaisnīgajiem ieslodzījuma mehānismiem caur spēku prizmu.

Šī ir unikāla un dvēseliska anime ar daudz sirds un nobriedušu pieskaņu.

27. Vampīru mednieks D: Asinskāre


Galvenais varonis D ir danpil, kurš dzimis vampīra tēvam un cilvēka mātei. Un viņš nodeva sevi vampīru iznīcināšanai.

Viņam ir lūgts atrast karalisko Šarloti Elburnu un pasargāt viņu no radījumiem, kas draud viņai nodarīt ļaunumu.

Šī anime ir nenovērtēts mākslas šedevrs ar izcilu atmosfēru un mākslas virzienu, kas uztur kustībā vienkāršu stāstījumu. Vampire Hunter D: Bloodlust ir absolūti vērts pārbaudīt.

26. Šigurui


Divi Edo laikmeta kaujinieki gatavojas cīnīties: vienroča Fudžiki Gennosuke un aklais Irako Seigens.

Viņi izvelk zobenus, metās, un mēs atgriežamies ceļā pirms turnīra...

Pārējās sērijas pamatā ir viņu cīņas, parādot viņu mērķus un ambīcijas, kā arī to, kāpēc viņi neļaus nekam atturēt viņus no uzvaras – pat ne asiņainas, brutālas nāves.

Tā ir tumša anime ar nomācošu noskaņojumu un atmosfēru, kas uzkrājas un uzkrājas līdz kulminācijai. Shigurui ir lēna transformācija sprādzienā.

25. Akagi madžongs leģenda


Akagi ir gudrs, noslēpumains pusaudzis. Viņš ieiet tumšā midzenī, kurā ir madžongs, kas sacenšas ar lielām summām.

Nejaušības dēļ viņš sacentās par citu spēlētāju, kuram ir 3 miljonu jenu parāds.

Akagi ir arī azartisks spēlētājs ar neticami spēcīgu tieksmi uz azartspēlēm un riskēt. Nāc un padomā, vai ne?

Tāpat kā One Outs un citas anime šajā sarakstā, Akagi ir aizraujošs skatīšanās no sākuma līdz beigām. Un tas man vienmēr krīt uz nerviem.

Katra minūte ir saspringta. Tātad, kad sērija beidzas, jūs gandrīz jūtaties kā jūsvajag nospiediet pogu "nākamā sērija".

24.Paranojas aģents


Satoshi Kon reti kad nodeva savus talantus uz televīziju, nevis uz filmām. Bet es vēlos, lai viņš to nedarītu, jo paranojas aģentslielisks .

Tajā ir ietvertas demences nokrāsas sociālās šausmas, ar kurām ir pazīstami kino piedāvājumi, taču tas viss ir sērijveidā, epizodiskā paketē.

Un tai ir lielisks un neaizmirstams sižeta pavērsiens.

Ir patiešām maz anime, piemēram, Paranoia Agent, un es to varu ieteikt gandrīz ikvienam.

23. Beks: Mongolijas karbonādes komanda


Ir daudz anime par draugu grupu, kas cenšas to izveidot.

Bet Beks noteikti ir mans mīļākais.

Tam ir lielisks dublējums ar alternatīvām variācijām zvaigžņu japāņu pankroka skaņu celiņā, kā arī dažādi labi uzrakstīti varoņi, katrs cīnās ar savām problēmām.

Galvenais varonis Tanaka meklē savu "es". Un viņš meklē izpratni par savu personību, ņem rokās ģitāru un klausās mūziku.

Šī sērija ir vienkārša, takas piepildīta svaiga gaisa elpa.

22.Viena izeja


One Outs ir prātu kara anime, kas notiek beisbola laukumā.

No tā izriet Tokuči, šī sporta neapdomīgais brīnumbērns, kurš sacentās One Outs spēlē: beisbola intensīvais un konkurētspējīgais rezultāts.

Tomēr viņi spēlē ar gigantiskām likmēm: katru reizi, kad Tokuči met bumbu, viņš nopelna 5 miljonus jenu.

Un katru reizi, kad viņš netrāpa, viņš zaudē 50 miljonus jenu.

Tā ir nervus kutinoša un adrenalīnu izraisoša sporta anime ar nemitīgi mainīgu sižetu.

Varoņi lieliski pilda savu mērķi, un likmes nemitīgi pieaug.

Tas padara šo pulksteni interesantu beisbola faniem, bet arī vienu no visu laiku labākajām azartspēļu animēm.

21. Kaiba


Bez šaubām, Kaiba ir viens no unikālākajiem Masaaki Yuasa darbiem — un tas daudz pasaka, ņemot vērā Yuasa daudzveidīgo dīvaino un ekscentrisko anime portfeli.

Tā ir postmoderna sevis, atmiņu un cilvēku savstarpējās atkarības izpēte, kas tiek pētīta caur Rietumu mākslas stilu, kas atgādina Disneju vai Osamu Tezuku.

Tā neizskatāsnav citas anime .

Patiesi dziļa un nobriedusi filozofiska niršana sevī, kas ir pelnījusi lielāku atzinību. Nepalaidiet to novārtā, bet sagaidiet lēnu un pasakainu tempu ar daudzām aizraujošām īpašībām.

20. Vasaras kari


Vasaras kari ir viens no Mamoru Hosodas daudzpusīgākajiem darbiem.

Šis ir stāsts par ģimeni, kas griežas ap virtuālo realitāti, ko sauc par OZ — vietu, kur cilvēki sajaucas un dzīvo sekundāru dzīvi.

Kādu dienu Kendži Koiso nonāk noslēpumainu tekstu un tiešsaistes cīņu pasaulē, kas var ietekmēt reālo pasauli, kamēr viņš mēģina izlikties par savas mīlestības līgavaini viņu ģimenes ballītē.

Tas ir jautri, mākslinieciski krāšņs un pastāvīgi izklaidējošs.

19. Tokijas krusttēvi


Tokyo Godfathers ir vēl viens Satoshi Kon darbs.

Taču šī stāsta vienkāršāku un iepriecinošāku stāstu par trim bezpajumtniekiem, kuriem uz Ziemassvētkiem uzdots pieskatīt bērnu, ko viņi atrod atkritumu tvertnē.

Ar šo sākas mežonīgu dēku nakts, kad viņi meklē savu māti un paklupt uz noslēpumaina ceļa, kas pārsniedz savu neesošo algu līmeni.

Šī anime ir dvēseliska, garīga filma ar siltu centru, neskatoties uz tumšajām tēmām, kuras tā skar.

Tokijas krusttēvi ir vēl viens piemērs Satoshi Kon izcilajai spējai nobrieduši saprast cilvēkus un atveidot tos reālistiski, izmantojot animāciju.

18. Hellsing Ultimate


Kā jūs redzēsit ar pārējiem diviem ierakstiem tālāk šajā sarakstā, Hellsing Ultimate bija Madhouse mēģinājums pārtaisīt anime, kuru nebija pabeigusi cita studija.

Un viņi to darabrīnišķīgi , ar desmit 40 minūšu sērijām, kas piedāvā asiņainu, absurdu, komisku un šausminošu stāstu ar kinematogrāfisku izskatu.

Allucard ir viens no medija agresīvākajiem varoņiem. Un Ultimate ir vairāk nekā manga.

17. One Punch Man


Kad tas iznāca, One Punch Man bija kultūras parādība.

Pat mans vecākais brālis to skatījās, un viņš nekad neskatās anime.

Šī ir parodija par supervaroņu žanru, kurā galvenais varonis var izsist jebkuru ienaidnieku ar vienu sitienu. Animācija, mākslas režija un skaņu darbs ir visaugstākajā līmenī - patiešām augstas kvalitātes anime.

Viņš arī pārāk nepaļaujas uz savu centrālo triku. Tā vietā viņa mērķis ir izveidot blīvu pasauli, kurā ir daudz smieklīgu varoņu, lai virzītu stāstu uz priekšu.

Jo īpaši pirmā sezona — Studio Madhouse vadītā — ir ārkārtēja, radot jaunu uzplaukumu anime kopienā tikai divus gadus pēc filmas Attack on Titan izdošanas.

16. Teksnolīze


Texhnolyze būtībā ir "Cyberpunk Nihilism: Anime".

Šī ir blāva un drūmā sevis izzināšana caur šķību un tumšu sabrūkošas futūristiskas metropoles apakšpusi.

Mēs sekojam Ičisam, bokserim, kurš pārāk smagi šūpojas, lai gūtu panākumus un pēc rokas un kājas zaudēšanas ielās sāk asiņot.

Tonis šeit ir ideāls, ar izcilu ražošanas kvalitāti un virzienu. Pārbaudiet to, ja vēlaties būt skumji vai justies tukši!

15. Paprika


Paprika ir līdzīga The Beginning, bet caur Satoshi Kon izkropļoto objektīvu.

Lūk, būtība: DC Mini ir jaudīga ierīce, kas ļauj lietotājam iegremdēties citas personas sapņos. Tāpēc, kad tas pazūd, tie, kas ir aiz tā radīšanas, panikā dodas to meklēt.

Tālāk seko spilgta sienu iznīcināšana starp realitāti un fikciju.

Tas ir ļoti radošs un satur ekscentrisku un unikālu mūziku, kas paliks jūsu atmiņā vēl gadiem.

14. Sarkanā līnija


Redline izveide ilga septiņus gadus ilgu rūpīgu darbu.

Tas stāsta par vienkāršu stāstu par ārpuszemes starpgalaktiskām sacīkstēm bez jebkādiem noteikumiem un seko braucējam JP, pārdrošai sieviešu dēkai, kas ir apņēmusies uzvarēt sacīkstēs par katru cenu.

Katra aina ir pārsteidzoša ar detaļām un iztēli, kurā ir simtiem dažādu citplanētiešu vidi un radības, kā arī izcila animācija.

To visu uzsver izcils skaņu celiņš un skaņas dizains, kas spēj izturēt filmas augstas enerģijas amerikāņu kalniņus.

13. Zilā literatūra


Blue Literature ir adaptācija no sešiem slaveniem japāņu stāstiem, kuru autori ir četri dažādi autori: Osamu Sazai, Ango Sakaguchi, Natsume Souseki un Ryuunosuke Akutagawa.

Katru no tiem animē arī dažādi cienījami mākslinieki.

Ningens Šikkaku stāsta tumšu un nomācošu stāstu par pašnāvību un anomiju.

Tad "Sakura-no-Mori-no-Mankai-no-Shita" stāsta par ekscentrisku šausmu romantiku starp sievieti un kalnu bandītu.

Arī Kokoro: stāsts par diviem cilvēkiem un dažādajiem veidiem, kā viņi dzīvo un redz pasauli.

Hašir, Melos! parāda līdzīgu stāstu starp abiem vīriešiem un saspīlētajām attiecībām starp viņiem.

Tad Kumo no Ito, kas attēlo noziedznieku, kurš cenšas atbrīvoties no vajāšanas un vainas.

Un visbeidzot ir Jigokuhen, kas veltīta māksliniekam, kuru pasūtījis ļaunais karalis.

Visus pārsteidzošs, un tā ir maz zināma un diemžēl aizmirsta klasika no Madhouse.

12 Kaiji: Ultimate Survivor


Kaiji ir nervozs.

Tas ir par cilvēku, kurš pēkšņi atklāja, ka ir vainīgs milzīgā parādā un tika lūgts spēlēt uz nelegāla azartspēļu kuģa.

Nonācis tur, Kaiji nonāk viltus, viltus, viltus, stratēģijas un gribasspēka pasaulē, jo viņš saprot, ka viņam ir talants un viņš nezina, kad apstāties.

Kaiji ir tik saspringta, cik vien anime var būt, un likmes ar katru sēriju pieaug līdz smacējošiem augstumiem.

To visu pasvītro unikālais, ideāli piemērots mākslas stils un satraucošais skaņu celiņš, tāpēc tas ir jāredz visiem anime prāta spēļu cienītājiem.

11. Parazīts


Kad parazītiskā dzīvības forma mēģina kontrolēt Šiniči, tā nespēj sasniegt viņa smadzenes un ir iesprostoti zem elkoņa.

Kad viņš nākamajā rītā pamostas uz skolu, viņš atrod acis un muti, kas piestiprināta pie rokas; šī būtne, kas sevi dēvē par Migi, ir paredzēta, lai kopā ar citiem sava veida pārstāvjiem pārņemtu cilvēci.

Bez jebkādas izvēles viņi veido maz ticamu un satraucošu uzņēmumu, lai pasargātu sevi no citām radībām, kuras vēlas redzēt viņus mirušus.

Parasyte ir izklaidējoša šausmu spēle ar vienkāršu, bet efektīvu filozofisku morāles centru.

Skaņu celiņā ir iekļauts dubstep un elektronika, lai iegūtu labākos notikumus, un reizēm klavieres emocionāliem mirkļiem. Šī ir viena no Madhouse labākajām mūsdienu filmām un neaizmirstams ķermeņa šausmu piemērs.

10. Vieta ārpus Visuma.


Marija nevēlas neko vairāk kā tikai izpētīt pasauli, vienmēr sapņojot par nepieejamu vietu.

Kad viņa satiek meiteni vārdā Širase, kura pēc mātes pazušanas nolēmusi doties uz Antarktīdu, Mari izmanto iespēju.

Viņu plāni ieintriģēja vēl divas meitenes – Juzuki un Hinatu, un drīz vien viņas četras devās neaizmirstamā piedzīvojumā.

Viņu varoņu dizaini un animācijas ir skaisti, un ir arī daži zvaigžņu un elpu aizraujoši vides dizaini.

Katra epizode ir sirsnīga pieredze līdz pat kulminācijas finālam.

9. Perfekti zils


Tas, iespējams, ir Satoshi Kon šedevrs.

1998. gadā izdotais Perfect Blue ir trilleris par parasociālām attiecībām un slavas likstām.

Pēc popgrupas CHAM! pamešanas Mima nolemj turpināt aktrises karjeru. Tomēr viņa neapzinās, cik apsēsti ir daži viņas fani, īpaši viens vīrietis, kurš atsakās ticēt, ka viņa ir pametusi CHAM!… Viņa drīz atklāj, ka viņas jaunā karjera ir daudz intensīvāka un saspringtāka, nekā viņa domāja.

Tālāk seko sienu sabrukšana starp realitāti un fantāziju, un fantastika nemitīgi iejaucas Mimas prātā.

Protams, tai ir zvaigžņu animācija un mākslas virziens. Bet arī demonstrē lieliskas zināšanas par skaņas dizainu un režiju.

Perfect Blue ir lieliska visu laiku anime filma ikvienam, kam patīk elki.

8 Nāves parāde


Death Parade notiek bārā, kas pārstāv Limbo.

Katru dienu ienāk divi cilvēki, kuriem nav nekādas atmiņas par savu dzīvi, un viņiem ir jāsastopas vienam ar otru bāra spēlē (biljards, šautriņas, kārtis, twister), lai noteiktu, vai viņi ir notiesāti uz debesīm vai elli.

Tas ir pārsteidzoši smeldzīgs un filozofisks šovs ar pārsteidzoši īsu izpildes laiku, kas sastāv no sarežģītām pārdomām par morāli un tikumību attiecībā uz "objektīvo taisnīgumu", kas liek jums apšaubīt katru epizodi.

To visu pavada virkne intriģējošu personāžu – vairāk vai mazāk bāra darbinieku –, kuri aiz epizodiskām ainām slēpj aizkustinošu sižetu, kas kulminē emocionālā finālā.

7. Galaxy tatami.


Visbeidzot, mēs nonākam pie lieliskā Masaaki Yuasa darba.

Pēc universitātes vientulības un intraversijas pieredzes Vataši saprot, ka ir izniekojis dažus savas dzīves svarīgākos mirkļus.

Par laimi, šī sirds sāpe pārvēršas par iespēju, kad viņš tiek nosūtīts atpakaļ laikā uz savu pirmo dienu un viņam tiek dota iespēja visu izmēģināt vēlreiz.

Tatami galaktika ir dīvaina, bet cilvēciska dzīves izpēte pašreizējā brīdī un dienas ķeršana, cilvēka izzināšana ar nožēlu, kuram dzīvē dota vēl viena iespēja.

Animācijas un mākslas dizains ir lielisks, pastāvīgi kustīgs un smieklīgs, tomēr spēj izraisīt maigu emociju mirkļus. Tas parāda Yuasa atšķirīgo nojautu cilvēcei un indivīdam, izmantojot vizuālo ekspresionismu.

Tas ir jāredz ikvienam dvēseliskas, bet nobriedušas anime cienītājam, un šis ir viens no maniem visu laiku iecienītākajiem iestudējumiem.

6 Fullmetāla alķīmiķis: brālība


Pēc mātes zaudēšanas Als un Eds mēģina pārveidot cilvēku, lai viņu atgrieztu - Eds zaudē kreiso kāju, bet viņa mazais brālis zaudē ķermeni.

Lai saglabātu Al dvēseli dzīvu, Eds upurē savu labo roku, lai piestiprinātu to savām bruņām.

FMA: Brālība viņiem seko trīs gadus vēlāk, meklējot Filozofu akmeni — leģendāru ierīci, kas, domājams, spēj pārkāpt līdzvērtīgas apmaiņas likumu.

Iespējams, visu laiku visaugstāk novērtētā anime, tā stāsta kodolīgu un kodolīgu stāstu par izmēģinājumu un kļūdu pārvarēšanu, apņēmīgi un mācoties bez jebkādām piedevām.

Fullmetal Alchemist: Brotherhood ir viena no izcilākajām, tīrākajām un pārdomātākajām anime, kas jebkad radīta. Un viņš ir pelnījis vispārēju uzslavu.

Protams, tas dažkārt var klibot, bet nākamajā epizodē lietas tiek parādītas uzreiz; tas ir emociju un darbības amerikāņu kalniņi, kas beidzas ar skaistām beigām.

5. Čihajafuru


Čihajai nav savu ambīciju, viņa diezgan labi padodas vieglatlētikā, bet no tās neiedvesmo.

Jaunībā viņa iepazīstas ar Aratu Vataju, jauno studentu, kurš tika izraidīts savas dīvainās personības un mīlestības dēļ pret Karutu, tradicionālo japāņu kāršu spēli, kuras noteikumos tiek izmantota tikai japāņu dzeja.

Viņu pārsteidz Arata, viņa ambīcijas un Karuta kā sports.

Ātri uz priekšu uz galvenajiem notikumiem Chihayafuru un Chihaya ir pusaudzis; Arata aizgāja jau sen, un abu kopīgais draugs Taiči ir viņas tuvākais draugs, lai gan viņš viņā uzskata vairāk nekā draugu un vēlas to pierādīt ar Karutas starpniecību.

Iespējams, viens no vislabāk realizētajiem mīlas trijstūriem, kādus jebkad esmu redzējis, aptverot (raksta rakstīšanas laikā) trīs hiperstilizētas sajūsmas un aizraušanās sezonas.

Tā ir satriecoša ažiotāža, jo turnīri kalpo kā lieliski mirkļi diētiskajam stāstījumam, kā arī komplekta kulminācijas elementiem.

Varoņi visi ir skaisti, dinamiski un reālistiski attēloti, visi saskaras ar saviem dēmoniem... taču viņus saista mīlestība pret šķietami nekaitīgu un ātri izzūdošu seno kāršu spēli.

Šī ir mīlestības vēstule kaut kam, kas citādi varētu tikt aizmirsts, iepazīstinot pasauli ar nelielu sporta veidu, kam var būt liela nozīme.

4. Briesmonis


Pieņēmis morāli motivētu lēmumu glābt jauna zēna dzīvību, nevis palīdzēt mēram, doktors Tenma tiek atstumts un pazemināts amatā, viņu pamet viņa līgavainis un viņa kolēģi.

Gadiem vēlāk, tikai ar stingru apņēmību, ka viņš ir pieņēmis pareizo lēmumu viņu pavadīt, doktors Tenma atklāj kaut ko briesmīgu par zēnu, kuru viņš izglāba:zēns tagad ir sērijveida slepkava perverss pēc dabas un audzināšanas.

Atbildības un traumu pārņemts, doktors Tenma nolemj pārņemt lietas savās rokās un izmeklēt situāciju.

Taču policija viņu uzskata par aizdomīgāku sāncensi apkārt notiekošajiem šausminošajiem notikumiem.

Monster ir lieliski izpildīts, pārstāvot perfekti pielāgota trillera 74. sēriju. Patiešām nekad nezaudējiet savu zvaigžņu tempu vai identitātes sajūtu.

Monster ir tik daudz ko mīlēt, sākot no mākslas virziena, kas ņemta tieši no mangas, līdz lieliskajai balss spēlei (gan japāņu, gan angļu valodā), kas pārdod izrādes pieaugušajiem paredzētu saturu.

Tas ir unikāls. Gandrīz unikāls trilleris, kura es vēlētos, lai būtu vairāk.

3. Nana


Divas meitenes, Nana Komatsu un Nana Osaki, nejauši satiekas vilcienā.

Pēc nolaišanās viņi aizmirst apmainīties ar detaļām. Taču abi nonāk vienā atvērto durvju dienā, cenšoties iegūt nekustamo īpašumu.

Pēc pārdomām viņi nolemj dalīties ar šo vietu.

Tā sākās stāsts par divām pilnīgi atšķirīgām meitenēm. Tas ir zvaigžņu Hosejs ar dažiem neapstrādātiem un parasti neredzamiem (anime) dramatiskiem sižeta punktiem, kas viņu pastāvīgi piesaista.

Skaņu dizains, tāpat kā varoņi, vienmēr ir harmonijā ar stāstījumu, pilns ar personību un šarmu, lai cik sirdi plosošs būtu saturs.

Tāpat kā daudzas anime mūsdienās, es vēlos, lai to būtu vairāk, jo Nana ir nepabeigts šedevrs.

2. Nāves piezīme


Es nevarēju atturēties. Death Note var būt viena no slavenākajām, skatītākajām un apspriestākajām anime, kas jebkad radīta.

Bet viņš ir pelnījis šo vietu.

Man, atšķirībā no daudziem, šķiet, ka tas ir fantastisks visā spēles gaitā, graujošs un konsekventi saistošs, tomēr stāstīšanas ziņā sniedz gandarījumu.

Šajā kaķu un peles detektīvu trillerī starp diviem ģēnijiem pārdabiskajā Japānā visas pieļautās kļūdas parasti ir postošas ​​ar nāvējošu cēloņsakarību.

Animācija ir lieliska, ar mākslas darbiem tieši no mangas (un tāpēc izskatās tikpat labi). Taču nekas nav salīdzināms ar tā slaveno un lielisko skaņu celiņu.

Grandiozi orķestri, arfas, flīģeļi, čelli; tā ir mūzika, kas pavada garīgo kaujas lauku.

Patiešām viena no visu laiku labākajām animēm.

1. Hunter x Hunter


Hunter x Hunter, tāpat kā Fullmetal Alchemist: Brotherhood, izdodas pastāstīt kodolīgu shounen stāstu, kas norisinās daudzveidīgi apdzīvotā fantāziju pasaulē.

Viņšpiepildīta šarmu un raksturu, apvienojot gan vieglprātīgus, gan tumšus mirkļus ar pilnīgu un smalku vieglumu.

Skaņu celiņš ir valdzinošs un atbilstošs, uzsverot ātro darbību vai izpēti, kas notiek ekrānā.

HxH ir tik patīkami skatīties. Un viņam izdevās izcelt vairākas pilnīgi atšķirīgas, bet kanoniski rezonējošas lokas, kas palīdz nekad nenovecot.

Man nekad nebija garlaicīgi viņa leģendārajā 148 sēriju sērijā. Un es labprāt ēstu vēl vienu sezonu!

Šis, manuprāt, ir galīgais Crazy House projekts, kurā ir iekļautas dažas no viņu lielākajām mākslinieciskajām kustībām lieliskā un visaptverošā stāstā.